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El sábado 19 de septiembre la banda se presentará en el Movistar Arena con un show que recorrerá todos sus hits El 2025 estuvo dedicado a la celebración de los veinte años de la banda con la edición de una sesión en vivo y una serie de conciertos en el Estadio Obras Sanitarias donde repasaron la trilogía de EPs que editaron entre 2005 y 2008: Navidad de reserva, Un millón de euros y Día de los muertos. Ahora llega el momento de recorrer todos los éxitos de su discografía en una noche especial. Será su regreso al Movistar Arena después del show de 2024, donde El Mato agotó localidades frente a más de quince mil personas en el marco de la gira Súper Terror. El año pasado, la banda realizó algunos de los shows más importantes y convocantes de su trayectoria internacional como el Pepsi Center de Ciudad de México, el Movistar Arena de Madrid y el Sant Jordi Club de Barcelona, además de su participación en festivales como Fauna Primavera en Santiago de Chile, Rock al Parque en Bogotá y Vive Latino en México. También llevó a cabo presentaciones en Estados Unidos con fechas en ciudades como Dallas, Minneapolis, Chicago, Cleveland, Philadelphia y Nueva York. Por su parte, Santiago Motorizado viene de una extensa gira con más de 30 presentaciones que incluyeron 22 ciudades europeas, 5 destinos en México y por primera vez el recorrido se extendió hasta Oceanía y Asia, capturando el público de Australia (Sydney, Melbourne, Brisbane y Byron Bay) y Japón (Tokio y Osaka). Entradas a la venta a partir del 8 de mayo a través de Movistar Arena

El festival será el 28 y 29 de noviembre Tras años de espera, el festival Primavera Sound regresará a Argentina. Esta vez, la fecha elegida es el 28 y 29 de noviembre. Luego de empapelar la ciudad de Buenos Aires e ilusionar a varios fandoms en redes sociales, el evento confirmó la fecha de anuncio de su line up oficial. Este lunes 11 de mayo a través de sus canales oficiales, anunciarán qué artistas y bandas conformarán su tan esperada grilla en la edición 2026. Con emoción y grandes expectativas, la cuenta regresiva termina para dar paso a lo que promete ser un encuentro único con shows nacionales e internacionales.

Será el 12 de septiembre Alan Gauto, artista conocido como Zell, está redefiniendo el sonido del género urbano a nivel global. En su primer gran salto en su prometedora carrera, presentará su EP "Zelly" en el Estadio Malvinas Argentinas. Definitivamente Zell es el artista que está construyendo un nuevo sonido en la escena urbana. Llevando adelante una propuesta que redefine el cruce entre el trap y el pop con poyección internacional, su música logra conectar la fuerte influencia del underground estadounidense con una identidad propia donde conviven la estética, la cultura digital y un sonido fresco y arrollador. Zell representa a una generación de artistas que no se limitan sólo a hacer música, sino que llevan su universo artístico a diferentes disciplinas: la música, la moda, el arte, la composición y la producción. Trabajando la coordinación artística de su proyecto junto a su grupo de amigos, Zell ha conseguido consolidarse rápidamente gracias a un trayecto meticuloso y colaboraciones de alto nivel. Entre sus mayores éxitos se destacan el Starboy Remix junto a Duki y Neo Pistea, y el hit xq te enamoraste en colaboración con Tiago PZK . Además, dio un salto internacional al trabajar directamente con Vinylz, el productor de Drake. Entradas a la venta a través de TuEntrada

Mateo Sujatovich sigue expandiendo su universo creativo y nos trae una nueva edición de su gira en formato solista Luego del éxito del Jet Love Tour, -con el que agotó tres funciones en el Movistar Arena y realizó una extensa gira internacional-, de múltiples colaboraciones con artistas como Juanes, Miranda!, Mon Laferte, Jorge Drexler y Nathy Peluso , y de llevarse dos Latin Grammys, Conociendo Rusia vuelve a encontrarse con su público desde un lugar más íntimo y cercano. Mateo elige volver a lo primero: la voz, el instrumento, la canción. Esta gira es, antes que nada, un gesto. El gesto de acortar la distancia, de desacelerar, de despojarse del artificio para que lo importante aparezca con más claridad: el vínculo que se crea entre Mateo , el público y sus canciones. Conociendo Rusia presenta Mateo propone una serie de conciertos en los que el artista se sube al escenario sin banda. En ese formato despojado, las canciones respiran distinto: aparecen los silencios, los matices, las texturas. La interpretación y la presencia de Mateo adquieren un protagonismo distinto, y la relación con quienes asisten se vuelve más directa, más genuina. En palabras de Mateo, “Vuelvo a girar solo, acompañado de mis instrumentos. La idea de reversionar mis canciones y descubrirlas de nuevo me entusiasma mucho. Este tour llega luego de haber sacado cuatro discos de estudio y puedo pasear por todos estos años mientras canto. Conociendo Rusia presenta Mateo es una gira desnuda, vulnerable y viva. Es llevar a cada ciudad una noche donde cantamos todos juntos y lo que está fuera del teatro, por un rato, se olvida”. Entradas a la venta haciendo click acá

La competencia de freestyle más grande del mundo vuelve con muchas novedades La escena del freestyle hispanohablante vuelve a encenderse. Una nueva temporada de Red Bull Batalla ya está en marcha y el primer paso es claro: la etapa de inscripciones ya comenzó y estará abierta hasta el 2 de junio. El camino inicia en la app oficial de Red Bull Batalla: los aspirantes deberán descargarla y grabar su audición. Cada participante tendrá una sola oportunidad. Una vez finalizada la fase de inscripciones, todos los videos serán evaluados por un jurado calificado. De allí, a diferencia de años anteriores, los elegidos irán directo a la Final Nacional, que se realizará el 2 de octubre. Teniendo en cuenta que esta temporada no habrá regionales en Argentina, la competencia será más ajustada que nunca: solo 8 aspirantes serán seleccionados en la fase clasificatoria y otros 3 obtendrán su pase a través de torneos de plaza. En ese contexto, ya hay cinco nombres asegurados para la Nacional: Larrix, Cobe, Exe y Nasir Catriel, que ingresan por ser el podio del año pasado, y CTZ, que conserva su cupo luego de no poder formar parte de la Nacional 2025 por problemas personales. Menos fases implican un camino más directo y cargado de talento y nuevas oportunidades. Esta temporada sumará nuevas historias y protagonistas al legado de Red Bull Batalla, que desde 2005 marca el pulso del freestyle en español.

La presentación oficial en vivo de su último lanzamiento será este 15 de mayo La artista presentará su nuevo álbum DISTINTA este 15 de mayo en Café Berlín en un show que inaugurará una nueva etapa con nuevas canciones, mensajes y un show que promete. Entradas a la venta a través de Livepass

Candy Glam, banda de rock de Villa Maria, Cordoba, lanza su primera sesion filmada junto a BadMantra Films: un registro audiovisual capturado en el Bar Regio que documenta el sonido del grupo en dos canciones de su repertorio. La sesion presenta "Desierto Helado" y "Confio", dos tracks que exponen la dualidad del proyecto: tension y vulnerabilidad, distorsion y melodia, sin concesiones. Detras de camara, el director Daro Ceballos (BadMantra Films) llevo su mirada audiovisual al formato de sesion, construyendo planos que dialogan con la musica y no simplemente la registran. Esta sesion es el primer lanzamiento audiovisual de Candy Glam bajo este formato y se enmarca en una serie de contenidos que la banda desarrolla para acercar su musica a nuevas audiencias mas alla del circuito en vivo.

Después de una serie de lanzamientos que marcaron su nuevo presente, la banda lleva esa intensidad al vivo con un show donde las canciones se transforman en experiencia Sakatumba anuncia su primer show en Niceto Club, donde presentará en vivo el material que viene construyendo en sus últimos lanzamientos. Después de presentar “Ataques en mi ciudad”, “Hermoso Desastre” y “Un poco triste”, la banda llega a este momento con un sonido más directo, más intenso y sin concesiones. Tres canciones que no solo marcaron el pulso de su presente, sino que definieron una forma más frontal de decir y de sonar. Ese proceso encontrará en el escenario su punto máximo. Lejos de replicar lo grabado, el show se construirá desde la transformación: las canciones crecerán, se tensionarán y se volverán experiencia. Habrá una energía que no se contendrá y que terminará de tomar forma frente al público. Formados en Buenos Aires, Sakatumba viene construyendo un lenguaje propio que cruza lo visceral del post punk con una sensibilidad más emocional y contemporánea. Un sonido que combina tensión, contraste y movimiento, donde conviven lo íntimo y lo colectivo en un mismo plano. En vivo, esa identidad se expande hacia un terreno más performático. Sus presentaciones funcionan como un espacio donde la intensidad se canaliza y se transforma, llevando las canciones a un lugar más físico, más inestable y más cercano a la experiencia que al formato. El show en Niceto marcará un momento clave para la banda: el punto donde esta etapa se volverá real. Entradas a la venta a través de Venti

Una interpretación cargada de emoción que conecta con las segundas oportunidades y las historias que quedan abiertas Juli Obregón presenta “Ojos tristes”, una colaboración con FAQU que nace de una conexión artística genuina. La canción, escrita e interpretada originalmente por FAQU, encuentra en Juli la voz ideal para potenciar su sensibilidad y llevarla a un nuevo plano emotivo. “Ojos tristes” aborda un vínculo inconcluso y la posibilidad de una segunda oportunidad, conectando con la experiencia universal de lo que quedó por decir y el deseo de volver a intentar. La combinación de ambas voces genera un diálogo emocional que aporta profundidad, cercanía y autenticidad a la interpretación. El videoclip del tema refuerza esta narrativa con una estética retro de los años 90, inspirada en registros tipo handycam. La propuesta visual combina elegancia y nostalgia, capturando la espontaneidad de los jóvenes de la época y construyendo un universo visual íntimo, cercano y con una sensibilidad estética muy cuidada. “Ojos tristes” se presenta como una experiencia audiovisual integral, donde sonido e imagen se potencian mutuamente. Este lanzamiento llega en un momento clave para Juli Obregón, quien supera los 200.000 oyentes mensuales en Spotify y acumula más de 50 millones de reproducciones multiplataforma, consolidándose como una de las voces emergentes más destacadas del pop nacional. Recientemente fue reconocida por Rolling Stone en Español como “Artist to Watch 2026”. Podés escuchar Ojos Tristes acá:

Conocé a todos los nominados en las categorías principales Desde su primera edición, este galardón está organizado por CAPIF (la cámara que agrupa a los sellos discográficos de Argentina) y distingue lo más destacado de la música nacional, premiando el talento de los artistas argentinos en diversos géneros y categorías. Este año, los nominados son: Mejor Álbum de Hip Hop / Rap Okupas - Little Boogie & Stereo Bhavilonia - Bhavi Culto III - Neo Pistea Gauchos - Veeyam EUB Deluxe - Trueno Versus - Paulo Londra Mejor Álbum Urbano Gotti B - Tiago PZK Quimera -Maria Becerra 166 (Deluxe) retirada - Milo J Saturación pop - Ysy A Lamba - FMK Mejor Álbum Grupo de Rock Divididos - Divididos Artificio - Indios A tres días de la tierra - Eruca Sativa El club de la pelea I - Airbag Cuerpos, vol.1 - Babasónicos El mató a un policía motorizado Sesión 20° Aniversario - El Mató a un Policía Motorizado Mejor Álbum Artista de Rock Para quién trabajas vol. I - Marilina Bertoldi El retorno - Santiago Motorizado El (in) Correcto Uso de la Metáfora - Richard Coleman Continhuará - Fernando Ruiz Díaz Novela - Fito Paez Mejor Álbum Rock Alternativo Exultante - Carca Ceremonia -1915 Instantáneo - Viva Elastico Quiero que lo que yo te diga sea un arma en tu arsenal - Winona Riders Mejor Álbum de Pop Rock Polvo de estrellas - Turf El Regreso - Tan Bionica Los lobos - Estelares Ya No Estoy Aquí - Rayos Láser Alter ego - Silvestre y La Naranja Mejor Álbum Grupo Pop Nuevo Hotel Miranda! - Miranda! Vandalos Bandalos - Chinos 4EVER - K4OS Mejor Álbum Artista Pop Cuerpo - Olivia Wald Detalles - Zoe Gotusso Mi Norte & Mi Sur - Diego Torres No vayas a atender cuando el demonio llama - Lali No me olvides - Angela Torres El Verdadero - Juan Ingaramo Perfectas - Emilia Mejor Álbum Pop Alternativo Mi año gótico - Emmanuel Horvilleur Hotcore - Taichu En el Ciber - Benito Cerati Papota - Ca7riel & Paco Amoroso Tanya - Juana Rozas Mejor Álbum en Vivo Juegue Kuelgue - El Kuelgue Hilda Canta Charly 2 (En Vivo) - Hilda Lizarazu Hecho en Jamaica - Vivo Movistar Arena - Nonpalidece Conociendo Rusia vuelve a casa (en vivo en Buenos Aires) - Conociendo Rusia Trueno Red Bull Symphonic - Trueno Signos 25 años Vivo - Los Nocheros En vivo volumen I - Cindy Cats Esencia En Vivo - Cruzando El Charco Mejor Nuevo Artista María Wolff Blair Little Boogie & Stereo Cindy Cats Tuli La Ferni Sofía de Ciervo Mia Folino Las Tussi Chechi de Marcos 143leti Productor del año Nico Cotton Evlay Gustavo Santaolalla Cachorro López Marilina Bertoldi Tatool Mauro De Tommaso Milo J Santiago Alvarado Canción del año Advertencia INTÉRPRETE: Babasónicos AUTOR: Adrián Rodríguez COMPOSITOR: Adrián Rodríguez Niño INTÉRPRETE: Milo J AUTORES: Camilo Joaquín Villarruel, Gregorio Armando Reinaldo Nelli, Mario Del Tránsito Cocomarola COMPOSITORES: Camilo Joaquín Villarruel, Santiago Alvarado, Santiago Ruiz “tatool”, Gregorio Armando Reinaldo Nelli, Mario Del Tránsito Cocomarola Mejor que vos INTÉRPRETES: Lali & Miranda! AUTORES: Mariana Espósito, Mauro De Tommaso, Martin D'Agosto, Alejandro Sergi COMPOSITORES: Mariana Espósito, Mauro De Tommaso, Martin D'Agosto, Alejandro Sergi Con Otra INTÉRPRETE: Cazzu AUTORA: Julieta Emilia Cazzuchelli COMPOSITOR: Nicolás Cotton Favorita INTÉRPRETE: Angela Torres AUTORES: Ángela Caccia Torres, Isabela Terán Lieban, Fermín Ugarte, Mauro De Tommaso COMPOSITORES: Ángela Caccia Torres, Isabela Terán Lieban, Fermín Ugarte, Mauro De Tommaso El gordo INTÉRPRETE: Marilina Bertoldi AUTORA: Marilina Bertoldi COMPOSITORA: Marilina Bertoldi Querida Yo INTÉRPRETES: Yami Safdie, Camilo AUTORES: Yami Safdie, Camilo COMPOSITORES: Yami Safdie, Camilo Fresh INTÉRPRETE: Trueno AUTOR: Mateo Palacios Corazzina "Trueno" COMPOSITORES: Mateo Palacios Corazzina "Trueno", Santiago Gabriel Ruiz "Tatool", Lukas Benjamin Leth Kroll #Tetas INTÉRPRETES: Ca7riel & Paco Amoroso AUTORES: Catriel Guerreiro, Ulises Guerriero, Rafa Arcaute, Federico Vindver, Vicente Jiménez "Vibarco"", Gino Borri, Carolina Isabel Colón Juarbe "GALE" COMPOSITORES: Catriel Guerreiro, Ulises Guerriero, Rafa Arcaute, Federico Vindver, Vicente Jiménez "Vibarco", Gino Borri, Carolina Isabel Colón Juarbe “GALE" Álbum del año (Gardel de Oro) Latinaje - Cazzu No vayas a atender cuando el demonio llama - Lali La Vida Era Más Corta - Milo J Cuerpos, vol.1 - Babasónicos Para quién trabajas vol. I - Marilina Bertoldi Podés ver todas las categorías haciendo click acá

Un viaje al interior de un séptimo disco que lejos de quedarse en lo sonoro, se convierte en una caótica e imprescindible bitácora de viajes Por Matías Palmieri - @matiipalmierii Si por cuestiones sociales, económicas o políticas no se tiene la posibilidad de viajar por Argentina en este momento, escuchar el nuevo disco de Marina Fages puede ser lo más parecido a volar desde la patagonia hasta el litoral en tan solo treinta y seis minutos. De las mismas raíces que el rock nacional y el folklore florece ATALAYA AVALANCHA, más afianzado a las costumbres sonoras patrias que nunca. Se abrochan los cinturones y el recorrido comienza con Gracias a vos. Una canción de mensaje sumamente esperanzador, aunque escoltado por una voz potente y bajos predominantes. Como un magma líquido y delicado rodeando de las rígidas cámaras magmáticas. En cuestiones de sonido remite a bandas como Eruca Sativa, sin dejar de lado su toque distintivo. Siguiendo esta línea de referencias musicales, Los Auténticos Decadentes se asoman en el ritmo del pre-estribillo de Tan Adorable, un guiño que a la vez se mimetiza con un post-punk alternativo. Sin embargo, lo más llamativo de este segundo tema no son sus drásticos cambios de compás o estilo, sino su sinceridad: No tengo miedo a morir, pero sí que mis amigas ya no me quieran como antes - Tan Adorable La vulnerabilidad deja de ser obstáculo para convertirse en bandera en Mi Canción de Amor, donde expone lo desgastante de ser siempre el artista pero nunca la musa, de dar todo para recibir algo, de conformarse. Una reflexión a corazón abierto. En el cielo las estrellas están muertas, lo sabemos -Tregua En definitiva, el título del disco no es casual. Una atalaya es una torre donde todo se lo ve y analiza desde las alturas, un espacio donde pensar fríamente. No obstante, hay una sola cosa que puede turbar su paz: una avalancha. La metáfora es clara. Basta con un pequeño desborde de emociones para vulnerar la razón. La portada que lo acompaña es la representación visual de estas ideas conviviendo en un mismo universo. La ternura del arcoíris; el fuego caótico y pasional; el magma resurgiendo de entre la lava; el rayo imponiéndose a la tormenta, la suavidad de las nubes y las estrellas conviviendo. Todos ellos, símbolos del alboroto y la conciliación, uniendo fuerzas para sobrevivir al desastre. El cuarto tema del álbum, nombrado en honor a dicha catástrofe natural, se distingue por su dureza e iconicidad. Pues, ¿cuán audaz hay que ser para atreverse a hacer hardcore patagónico? Es atrevido y autoconsciente, sin obviar las pizcas de ternura que lo caracterizan: Mi refugio es con vos acá, en nuestro propio fin del mundo - Avalancha La travesía continúa con Camino a la Luna, que pone sobre la mesa que lo realmente importante no es el destino ni la ruta, sino la compañía. A pesar del desastre que se aproxima hay que estar unidos, y si viene el huracán, que nos lleve a los dos. La parada para estirar las piernas se calcula a la altura de Constitución con los habilidosos rasgueos de charango en Élfica Conurbana, hasta arribar San Telmo: esta sexta pieza del disco está dedicada particularmente a la frustración de ser ignorado por la persona junto a la que tanto se ha vivido. Refleja la impotencia de no haber superado la situación por completo, sin tener intenciones de hacerlo por ahora: “si me ves cuando me ves saludame otra vez”. No por nada uno de los pensadores más reconocidos de los últimos tiempos aseveró que lo contrario al amor no es el odio, sino la indiferencia. Tu corazón es un arma del tamaño de tu puño - Mi canción de amor Dirigida particularmente a todas aquellas personas que intentan mostrarse fuertes y aun así no pueden contener las lágrimas, Soy una llorona se condecora como el himno de los sensibles. En lugar de simplemente angustiarse por lo que la rodea, elige cambiar junto a las cosas mismas. Sin embargo, es complejo no verse afectado por el contexto, admite. En Equipo Putas surge la poesía de entre la sencillez: “pasame el mate que tengo hambre” permite entrever una realidad angustiante. Para comprender realmente su profundidad es necesario tomar en cuenta la afición de la cantautora por la gastronomía, muy presente en sus redes sociales personales. El que diga frases por el estilo inspira a ver cómo el contexto sociopolítico y económico del país afecta hasta en cuestiones tan personales e identitarias como aquellas. Que el mate deje de ser un elemento asociado a la sociabilización y jolgorio para convertirse en un método de supervivencia es alarmante e invita a la reflexión. Justo antes de concluir con la travesía Tregua nos arrolla de nostalgia y asegura que todo estará bien muy pronto, como un abrazo de despedida. Junto a Gracias a vos, forman el ciclo perfecto, dando un comienzo y final destellantes de esperanza. ATALAYA AVALANCHA habla por sí solo y, a pesar de las adversidades. mantiene la frente en alto. De alguna manera logra ser íntimo, pero a la vez popular: representa las vivencias individuales de sus oyentes, y al mismo tiempo, las que les competen como miembros de una comunidad. Es personal sin dejar de ser colectivo, y es esta dualidad lo que lo hace tan poderoso y único. La próxima vez que se desee recorrer nuestro querido país pero se haga imposible, no habrá lugar a desilusiones: simplemente es cuestión de dejar las valijas e ir a buscar los auriculares. Podés escuchar ATALAYA AVALANCHA acá:

La banda regresó a la cuna de sus primeros acordes para reivindicar la Jam entre amigos, artistas y fans de la música Foto: Gentileza de prensa x @aitorferndz Tras un 2025 de gran crecimiento y de una consolidación que los posicionó en el mapa de la nueva escena, marcado por la energía y el virtuosismo de los músicos que forman parte del colectivo, la banda formada por Francisco Alduncin, Pedro Pasquale, Axel Introini, Felipe Herrera, Julián Gallo, Gonzalo Palacios y Carlos Salas, volvió por dos noches seguidas a Amerika, recuperando la mística y la cercanía del escenario 360°, para reencontrarse con su público en su formato más genuino. La velada estuvo atravesada por la camaradería y la experimentación, reuniendo a destacados referentes de Argentina como Trueno —quien adelantó una de sus nuevas canciones en vivo—, Ángela Torres, Fabro, Ramma y Juan Quintero. Además, el show tuvo la particularidad de incorporar nuevos universos sonoros al sumar cumbia por primera vez de la mano de Un Poco de Ruido, Ivonne y FMK, demostrando la versatilidad del colectivo y su capacidad para cruzar fronteras estilísticas sin perder su identidad.