Juliana Gattas, Emmanuel Horvilleur, Marcelo Moura, Juana Rozas y Juan Saieg serán parte de una noche única junto al artista chileno Después de celebrar sus 20 años de carrera con un Movistar Arena de Santiago agotado, Alex Anwandter prepara ahora su esperado encuentro con el público argentino y anuncia parte de los invitados que serán protagonistas de su gran noche en el Teatro Gran Rex. El próximo 18 de septiembre, Juliana Gattas, Emmanuel Horvilleur, Marcelo Moura, Juana Rozas y Juan Saieg se sumarán al escenario para acompañar a Alex en una celebración que promete convertirse en una gran pista de baile. El anuncio de estos invitados anticipa la dimensión de una noche especialmente significativa dentro de la trayectoria de Alex. Con una carrera que cruza el pop, la vanguardia y distintas generaciones de artistas latinoamericanos, Anwandter reunirá en el Gran Rex a algunas de las figuras con las que ha compartido recorrido, influencias y escena. El show del 18 de septiembre propone mucho más que un recorrido por la carrera de Alex Anwandter: será una noche construida alrededor de su obra, sus canciones y los vínculos que forman parte de estos 20 años de trayectoria. Con invitados especiales, un repertorio que recorrerá distintas etapas de su discografía y una puesta diseñada para esta ocasión, el Gran Rex se convertirá en el escenario de una celebración única. Entradas a la venta a través de Tu Entrada

En este nuevo material, el proyecto cruza el rock and roll y el pop oscuro para retratar la rebeldía, la melancolía y las grietas de la identidad contemporánea El EP se presenta como una colección de canciones atravesadas por una mirada crítica sobre la identidad contemporánea. Musicalmente predominan el rock and roll, la canción y un pop oscuro que aporta climas nocturnos, melancólicos y urbanos. A través de distintos personajes y situaciones, el material explora temas como la rebeldía, la construcción de la imagen, el narcisismo, la alienación social y la pérdida de la inocencia. A lo largo de estas canciones, Pequeño Mod construye un retrato de época donde conviven la rebeldía, la ironía, la melancolía y la crítica social. Desde la resistencia de Rock and Roll Nena hasta la nostalgia de Mecenas, pasando por la deshumanización de Experiencia Relámpago, el narcisismo de Eres el 1 y el absurdo urbano de Billete de Mil, el disco explora distintas formas de habitar una realidad dominada por la imagen y el deseo de reconocimiento. Con una identidad asentada en el rock and roll, la canción y el pop oscuro, el álbum encuentra una voz propia para hablar de los conflictos contemporáneos sin abandonar nunca la potencia de la melodía ni la personalidad de sus personajes. El resultado es una obra cohesionada, crítica y emocional, capaz de retratar tanto el ruido del mundo exterior como las grietas de quienes intentan encontrar un lugar dentro de él. Próximos shows: 12/09 en Finisterre Social Club - San Antonio de Padua 18/09 en Lucille junto a Alan Leopardo y Los Látigos Podés escuchar Thanks and Best Regards acá:

Será el 3 de septiembre El próximo 3 de septiembre, Delfina Sinatra y La Figui se presentan en La Tangente en una cita que celebra el pop, las canciones y la escena independiente de CABA. Las entradas ya se pueden conseguir a través de tickets.latangente.com.ar Una noche para descubrir y disfrutar dos proyectos que encuentran en el pop contando historias. Delfina Sinatra vuelve a La Tangente luego del lanzamiento de su primer disco “La niña buena” (2025) para compartir un show en vivo pensado como un encuentro cercano con sus canciones, melodías y sorpresas. La Figui presenta por primera vez en vivo “Mejor Buenos Aires” (2025) que reúne canciones que recorren amores pasajeros, fiestas y viajes, con un hilo conductor que invita a celebrar la vida en todas sus facetas.

El 12 de septiembre, u.house será intervenido por una obra que reúne música en vivo, naturaleza, tecnología e imagen para presentar el nuevo disco de gris El músico, productor y compositor argentino gris presentará una cosa viva, su nuevo disco, el sábado 12 de septiembre en u.house. Entradas a la venta a través de Passline Concebida como una obra integral, la presentación expande el álbum más allá de la música y propone trasladar un fragmento del bosque patagónico al centro de Buenos Aires. La instalación artística, el live set, visuales, iluminación, arquitectura y público dialogarán para construir una experiencia inmersiva en la que cada elemento forma parte de una misma narrativa. La noche se desplegará en tres momentos que acompañan el universo conceptual de una cosa viva. El recorrido comenzará con una instalación inmersiva que invitará al público a ingresar en el paisaje sensorial del disco; continuará con el live set, donde las canciones cobrarán vida en diálogo con el espacio y la puesta visual; y culminará con un DJ set que extenderá la experiencia hacia un encuentro colectivo.

Serán el 20 y 21 de noviembre Las Pastillas del Abuelo vuelven al Movistar Arena con una propuesta inédita: dos shows 360° los próximos viernes 20 y sábado 21 de noviembre. La banda liderada por Juan Germán “Piti” Fernández se prepara para reencontrarse con su público en un formato especialmente diseñado para vivir sus canciones desde todos los ángulos y convertir el estadio en un espacio de encuentro, celebración y rock. Tras una trayectoria de más de 20 años, grandes escenarios agotados y una conexión inquebrantable con su público, Las Pastillas del Abuelo vuelven a apostar por una experiencia diferente para cerrar el año a lo grande. Entradas a la venta a través de Movistar Arena

La artista argentina será parte de la primera edición del festival en Latinoamérica, que reunirá el 28 de octubre en el Gran Rex a Luis Fonsi, Abel Pintos, Luck Ra, Ángela Torres, Emanero, Coti y las nuevas voces de la escena pop Juli Obregón continúa dando pasos firmes en la consolidación de su carrera y se suma al LOS40 Primavera Pop 2026, el reconocido festival de música pop que llega por primera vez a Latinoamérica. La artista será parte de la edición argentina que se realizará el 28 de octubre en el Teatro Gran Rex, compartiendo escenario con algunas de las figuras más importantes de la música nacional e internacional. Organizado por LOS40 Argentina, el festival reunirá en una misma noche a artistas como Luis Fonsi, Abel Pintos, Luck Ra, Ángela Torres, Emanero, Coti, Olivia Wald, Roze, TULI y Juli Obregón, en un formato dinámico que propone múltiples shows dentro de una misma experiencia. Para Juli Obregón, esta participación llega en un momento especialmente importante de su carrera. Con más de 50 millones de reproducciones en plataformas digitales, la artista viene consolidando una identidad propia dentro del nuevo pop argentino, combinando sonidos pop y electrónicos con una propuesta artística en constante evolución.

En una jornada de pop para divertirse y encontrarse, los tres proyectos convirtieron el lugar en una pista de baile Crónica: Azul Martinez Flaiman - @azuntvg Fotos: Sofía Bulgarelli - @sofiabulgarelli.ph Medias de colores, flequillos cortos, delineados furiosos y pantalones brillantes desfilaban por el patio que separa la calle de la sala de las columnas, que ya estaba convertida en cueva del pop con Lisa Scha encargada de musicalizar la previa. Cervezas, abrazos y euforia. Electrochongo dio comienzo a la noche. De calza metalizada y saco peludo, sorprendió con su capacidad de brindar su presentación con una gripe galopante encima que hasta lo había dejado sin voz los días previos. "Acá estamos, con la voz de Graciela Borges", dijo entre risas. Nada le impidió llevar adelante una performance que pasaba de traje en traje, del piso a la computadora y del keytar al micrófono. Con canciones como Señora, Pezonera y Mucho Sexo Gay de su flamante disco Generoso y algunas de sus joyas anteriores como Música de Putos y Estético y moral junto a Nahuel Briones, Juampi Malvasio allanó el terreno entre luces rojas y blancas que giraban a su alrededor. Sobre el final, un anuncio: el 11 de septiembre en La Tangente presentará en vivo su nuevo material de estudio que consolida su propuesta y se llevó grandes aplausos y movimientos. Tras un interludio en el que afilaron detalles, los integrantes de Homogénica tomaron el escenario y llenaron el lugar de luces fucsia y visuales coloridas. Vestidos de blanco, negro y gris, Lola estrenó pelo azul, lookeada a lo David Byrne con un traje gigante, bigote falso y corbata, que más tarde abandonaría para quedar en un body blanco de látex y un pollerín tableado negro. La banda llegaba por primera vez a Konex y sus fans parecían igual de emocionados que ellos. Tesoro y Otra Vez le recordaron a los presentes lo que podía vivirse en una fecha de la banda en Buenos Aires, donde no se presentaban desde su doble función en Moscú en mayo, con capacidad limitada. Tras una gira junto a Jero Jones que los llevaría a escenarios de Rosario, Córdoba y Mar del Plata, entre otras ciudades, la banda se reencontraba con el público para una puesta llena de sorpresas en lo musical, lo performático y su futuro. Un retraso por problemas técnicos dio espacio a la cantante para agradecer y empezar a hacer chistes: "Este momento nos sirve para agradecer al Konex, a nuestro equipo... No es show de Homogénica si no tenemos algún problema". Una vez solucionado, Living Comedor habilitó, por fin, los saltos contenidos por meses. Buenas Decisiones y N.E.N.A (No Entendiste Nada Amor) abrieron las primeras rondas de la noche que reafirmaron la esencia de una banda nacida y desarrollada en los antros porteños, con látex, medias rotas y una cuota indiscutible de rock formando una estética y una visión que los llevaría cada vez a más escenarios. Entre los amados y coreados Fan y Backstage, un spoiler se hizo espacio. Con un sonido aterciopelado, una voz casi susurrada y una performance que acompañó, el grupo tocó una canción inédita y dio cuenta de su presente: el segundo disco está en proceso. Antes de la aclamada Primer Acto, las pantallas se pusieron negras y en sus letras rosas rezaba "21/10. Nueva Fiesta. Niceto Club. Cumpleaños.". Mientras, las luces giraban y la frontwoman apuntaba a sus compañeros y a la gente con una pistola de dedos bajo sus guantes negros después de invitarlos a celebrar el aniversario de POST POP. Entre luces blancas y con una guitarra negra, se entonó a coro la letra de su canción más emotiva que hizo llorar y mover los brazos a los chicos y chicas. La fiesta cerró con versiones únicas y aún más bailables de 3D, Pide Más y El Bar enganchado con Lunes por la Madrugada de Los Abuelos de la Nada. Antes de la llegada de Jero Jones al escenario, las paredes retumbaban mientras configuraban sus equipos. Exceso de pop a esas alturas de la noche, para el lugar y su gente. Su enérgico set comenzó con Tu Bar y rápidamente siguió con dos hits inflamables: Nada más en mí —junto a Cata Ammaturo— y Pretensión, con Lola volviendo a las tablas como invitada. El inminente incendio de fervor en la gente definó lo que seguiría. Viajes de metal, Amor, Crónicas y Sin Aire conducían un recorrido por su disco debut Circuito y su EP ¿De qué hablamos cuando hablamos de amor? marcado por las luces estridentes, su traje floreado, sus lentes oscuros y el dance como pulso, junto a una banda que no se queda atrás. El baile se acrecentaba a cada acorde con ¡Cambio, cambio!, OXI y ¿Qué hacés?, cerrando con Pedro Raúl, Transferencia Tecno y el infaltable Himno Nacional Argentino para coronar una verdadera fiesta de pop nacional donde dejarse llevar era ley.

Con diez años de recorrido en la mochila, MUGRE llegó al escenario de Niceto Club con un material que representa al cien por ciento su esencia: urgente y crítica, pero con un tinte más oscuro que Somos profesionales, su primer LP. Por eso, este disco tiene el honor de ser el homónimo. Como una declaración de principios, es un homenaje de ellas para ellas que en Niceto se hizo carne en cada salto y grito, y que rápidamente pasó a ser colectivo. En este nuevo trabajo, la banda profundizó su búsqueda a través de canciones atravesadas por el contraste entre el amor por la vida, los afectos y los vínculos que construyen comunidad, y el desencanto frente a fenómenos como el extractivismo, la desidia estatal y las distintas expresiones de la crisis social contemporánea. Esa energía fue devuelta desde abajo del escenario por un público que acompañó al grupo e hizo propias las canciones a puro pogo. Este show fue el puntapié de una gira de presentación que recorrerá distintas ciudades de Argentina y Uruguay.

Conocé a todos los artistas de la próxima edición La edición 2027, redobla la apuesta de que Cosquín Rock es el festival más importante de Latinoamérica, dos días de experiencias y música en vivo, artistas internacionales, los consagrados y lo nuevo de la escena musical, en la montaña se llenará de indie, rock, trap, pop, música urbana, blues, metal, punk y electrónica con una programación imperdible. El fin de semana del año es Cosquin Rock, un fin de semana a pura música, el encuentro con amigos, la experiencia en familia, artistas consagrados, los nuevos de la escena, todo en una nueva edición del Festival. Entradas a la venta a través de Cosquinrock.net

La banda tandilense lanzó el primer single de su próximo trabajo, marcando el inicio de su relación con Casa del Puente Discos Vencida es el primer adelanto del tercer álbum de estudio de Pezcuis y su primer material editado a través del sello Casa del Puente Discos. Con este sencillo, la banda tandilense anuncia la renovación de su sonido, añadiendo a su base progresiva influencias del post-punk y el rock alternativo. La canción está acompañada de un videoclip dirigido por Paulina Zambelli, que desarrolla elementos del “lore” de la banda: este tercer disco narrará la historia de un científico malvado que hará todo lo posible para apoderarse del Pezcuis, el mítico ser mitad pez-mitad cuis, fuente de inspiración de sus canciones. Producido por Pezcuis y Seba Quintanilla, “Vencida” fue grabado por Ignacio Subiros en Estudio Hometown, Mar del Plata, y por Juan Polito en Haciendo Discos Estudio, Tandil, en diciembre de 2025. Escuchá y mirá el videoclip de Vencida acá:

Se presentará en C Art Media este 30 de octubre La Joaqui anunció su show el 30 de octubre a C Art Media para hacer sonar esos himnos que sus fans tanto pedían volver a escuchar en vivo y reencontrarse con su versión más bandida. Además, será la oportunidad de presentar ELECTRA, su nuevo álbum: un proyecto que expande los límites del RKT y cruza sensualidad, oscuridad, catarsis y transformación. Entradas a la venta a través de AllAccess En una noche que promete trasladar al escenario el universo visual, sonoro y conceptual de su nuevo proyecto, la artista se prepara para reencontrarse con su público en Buenos Aires. Con 11 canciones, ELECTRA abre una nueva dimensión dentro del universo de La Joaqui, donde conviven RKT, cumbia, neo-perreo, corrido tumbado y diferentes influencias electrónicas, atravesados por una estética oscura, sensual, industrial y profundamente conectada con la cultura digital. El álbum cuenta con colaboraciones de Six Sex, Ángela Torres, Callejero Fino, Gabito Ballesteros, Loyaltty y Doble P, y propone un recorrido que va desde la pista y el exceso hasta momentos de mayor vulnerabilidad e introspección. Cada canción forma parte de una narrativa que expande la identidad de La Joaqui y lleva su propuesta artística hacia un territorio más experimental, visual y provocador.

Se presentará el 17 de octubre en Teatro Margarita Xirgu El cantautor uruguayo, una de las voces más singulares de la música independiente contemporánea, vuelve a Buenos Aires con un espectáculo que celebra el lanzamiento de MVD LUV y el lazo inquebrantable que mantiene con el público local. Después de años construyendo un vínculo único con el público argentino, Juan Wauters anuncia su regreso a Buenos Aires. El músico uruguayo se presentará el próximo 17 de octubre en el Teatro Margarita Xirgu, en un encuentro que volverá a poner en primer plano la cercanía, la espontaneidad y el espíritu comunitario que convirtieron a sus shows en una experiencia tan singular como inolvidable. Entradas disponibles a través de Enigma Tickets