Clara Lenger: Ficción y brillos

El papel lo colectivo en su proyecto, ser parte del under porteño y la importancia de montar un show más allá de lo musical.

Por Azul Martinez Flaiman - @azuntvg

Clara Lenger se define a sí misma como mocatriz y le hace justicia a la palabra, llevando su proyecto musical más allá de letra y melodía.

Dejando lentamente atrás a su álbum debut y embarcándose en la composición de su segundo LP, se prepara para formar parte del Melomaniac Fest, un festival que reúne a artistas under argentinos en uno de los escenarios más míticos de Buenos Aires el próximo 9 de marzo en Niceto Club.

Musyca Medio:¿En qué está inspirado tu álbum debut "Ficción"?

Clara Lenger: Está inspirado en mi vida, básicamente.

Son todas vivencias personales o cosas que parten de estas las que relatan las canciones.

Lo que pasó es que como me llevó cinco años hacer el disco, fui creciendo y muchas de las cosas que contaba en las canciones ya no me representaban, ya habían quedado como una anécdota graciosa y ya no me dolían tanto.

Empecé a pensar mucho en este concepto de que en realidad todo lo que cuenta el arte es un poco una ficción, todo está un poco embelesado y exacerbado. Ponerme en el lugar de "Esto es una peli" me permite distanciarme de ese dolor y montar un show con lo que hago, que me parece que es el valor que tiene el arte, hacer algo grandilocuente para que los otros pueden verse identificados, porque al final todos somos iguales.

MM:¿Qué influencias crees que se ven reflejadas en este proyecto?

CL: Siento que hay bastante como de The Beatles a nivel instrumentación y producción de algunas cosas porque a mí me gustan mucho.

Me han dicho que tiene algo de Drexler, Charly, Spinetta, Fito, Mon Laferte...

Lo que pasa es que todas las canciones son tan distintas y es un disco tan ecléctico que siento que es difícil identificar una influencia.

Otras artistas que me inspiran son Nathy Peluso, Chappel Roan y Sabrina Carpenter, que es una de mis artistas favoritas.

Me salvó bastante la vida en varios momentos con varios de sus discos, la sigo hace mucho y ahora que está re pegada me siento muy orgullosa. Es como una amiga y me identifico mucho con ella.

Me gusta un poco de todo, pero lo que sí diría es que soy bastante vainilla, me gustan cosas bastante populares. No tengo ningún gusto extraño porque me gusta lo mainstream.

MM:¿Qué tan importante es la teatralidad en tu proyecto?

CL: Yo creo que la teatralidad es muy importante, porque aparte de generar algo exacerbado para generar identificación en el público que es re importante y también pone en valor al público.

Hoy en día muchos artistas pecan de usar sus canciones como terapia y ya está. Lo cual, es un estilo, está bien y a veces es re necesario. Pero a mí me gusta dar un show.

Me gusta que la gente sienta que pagó por una cosa que está buena y que entretiene.

Me parece que no hay que perder el valor del entretenimiento, de las plumas y los brillos. Tampoco es que soy Beyoncé y me pongo a dar vueltas por el aire, pero no me gusta esta onda del cantautor que se queda parado ahí. Me embola y no me siento identificada con eso.

Y en un nivel más literal, la teatralidad está incorporada en mi primer disco porque es un poco su concepto y se ve también en las letras. Fue una obviedad también, porque vengo de ahí, hice mucha comedia musical y esos fueron mis primeros pasos.

Creo que era inevitable, para mi es re importante y algo que tengo siempre en mente el montar un show más allá de la música.

No quiero ser una cantante indie y ya.

MM:¿De dónde surgen tus letras?

CL: Hasta ahora, lo que me inspiró a escribir fue el dolor.

En general lo que se me da más fácil es escribir desde el sufrimiento, creo que es un sentimiento más fuerte. Lo que sale de ahí siento que es mejor, o me sale mejor.

Pero ahora estoy empezando a escribir cosas más felices y estoy contenta.

En realidad ya había escrito cosas más felices y ahora con mi banda las estamos rescatando y tocando en vivo.

Y está buenísimo. Es tan lindo no sufrir un rato.

MM:¿Cómo es tu proceso de composición?

CL: Mi proceso de composición siempre fue tener un sentimiento muy fuerte de algo, una bronca o angustia y agarrar la guitarra. Me sale como medio solo, letra y música.

Siempre fue eso lo que hice.

Ahora vamos creciendo mi carrera y yo y me empiezo a encontrar con otras formas de componer que también me re gustan.

Por ejemplo producir primero, con amigos, alguna melodía o beat, algún arreglo y después componer sobre eso.

Me es muy gratificante aprender cosas nuevas y evolucionar.

Siento que siempre estuve muy cómoda en ese sistema de estar sola con la guitarra sufriendo y ahora me estoy empezando a encontrar con que tengo otras capacidades.

MM:¿Qué rol tiene lo colectivo en tu proyecto?

CL: Mi proyecto es re contra colectivo. Siempre lo fue.

Antes era yo encerrada sola con lo mío, cuando salí me encontré a mis productores, a mis músicos y me crucé con equipos de producción audiovisual.

Estoy re agradecida porque me cuesta bastante delegar y poder hacerlo en profesionales grosos que me enseñan muchísimo me encanta y me hace muy bien.

Estoy re agradecida con quienes trabajan conmigo y de que lo hagan porque les gusta mi proyecto y por pasión, porque plata no hay.

Me parece un valor re importante y aprendo un montón de esos procesos.

También te quita un montón de peso, aunque mi nombre esté en la portada del disco o del flyer, es como: "bueno, si la cagamos, la cagamos entre todos" y nos cagamos de risa.

MM:¿Crees que ser artista en argentina es difícil?

CL: Creo que ser artista en argentina es una mierda. No hay plata y ese es el problema. Producir música es imposible y carismo, uno no lo puede pagar más de su bolsillo.

A la vez tiene muchos pros, uno por ejemplo es que el mercado local, aunque haya un montón de artistas y "competencia", es más chico que en otros lados.

También hay una comunidad hermosa de músicos artistas, estoy re contenta con mi circulo de amigos artistas y siento que hay un ambiente del under re copado donde hay cero mala onda.

MM: Hablando de amigos artistas, ¿con quién te gustaría colaborar?

CL: Me encantaría colaborar con todos mis amigos del círculo under que tengo: Blair, Lichi, Bb Asul, todo mi círculo Fiesta Click.

Pero delirando, juntarnos a escabiar y hacer lo que pinte.

MM: Y yendo a lo imposible, ¿con qué artistas sería?

CL: Imposible, no tan imposible, Jorge Drexler. Porque a mí me inspiró mucho cuando empecé a escribir y siento que hacer eso sería como un sueño cumplido.

Y sería cumplir el sueño de mi mamá también, que falleció y lo amaba, lo amábamos juntas. Siento que si hago eso seria como cerrar un ciclo de mi vida.

Más imposible: Nathy Peluso. Yo digo "En algún momento esto tiene que pasar porque sino me retiro de la música". La amo con mi vida y realmente tengo muchas ganas de colaborar con ella.

Y yendo a lo imposible, imposible: Sabrina Carpenter y Paul McCartney.

MM: De ahora en más, ¿qué géneros te gustaría continuar explorando?

CL: Me gustaría explorar todos los géneros si tuviese la posibilidad. Realmente, quiero hacer todo.

Mi disco ya es un poco muestra de eso, pero tengo ganas de profundizar en el tango, el folklore, la salsa...

Y la música teatral como de Broadway es una veta que quiero profundizar también.

MM: ¿Soñás con vivir del arte? ¿Crees que es posible?

CL: Obviamente sueño con vivir del arte. Pero en realidad son rachas, cuando creces te das cuenta de que hay meses que re vivís del arte y hay meses que tenés que buscarte otra cosa.

Yo siempre todo lo que hago, el 98% de lo que hago intento que esté relacionado con el arte.

Intento no salirme de lo que me gusta y muchas veces he elegido cagarme de hambre y seguir haciendo solo lo que me gusta.

Me encantaría vivir solo de mis canciones, pero eso es prácticamente imposible en este país y creo que casi nadie lo hace.

MM: ¿Cómo te preparas para el Melomaniac Fest? ¿Qué pueden esperar quienes vayan a este show?

CL: El festival va a estar muy lindo y estoy muy contenta. Me voy a maquillar y montar como nunca en mi vida, estoy muy contenta de estar pisando el escenario de Niceto por primera vez.

De mi show pueden esperar mucho brillo, glitter y descontrol. Voy a servir mucha concha, va a estar muy bueno.

Todo mi equipo lo está dando todo a otro nivel y tengo invitados increíbles.

Este show lo venimos haciendo hace bastante y es hermoso, la verdad es que tuve hasta que cortarlo un poco y me costó mucho.

Creo que la sensación general de la gente después de mis shows, y lo sé porque me lo dicen, es sobre todo esto de la teatralidad y la presencia escénica que tenemos con mi banda. Nos gusta mucho jugar, divertirnos y eso se nota mucho.

MM: ¿En qué estás trabajando actualmente? ¿Cuáles son los planes 2025 de Clara Lenger?

CL: Actualmente estamos empezando a trabajar en una canción que ya la tocamos en el show y que no salió todavía. Va a ser mi próximo lanzamiento.

Es una canción que me encanta y que le escribí a una amiga.

Más allá de eso, estoy empezando a escribir un segundo disco y con ese objetivo voy a estar de viaje unos meses. No prometo nada, pero lo voy a intentar.